Balletttroppen til Klaipėda National Musical Theatre øver for tiden på den koreografiske komposisjonen «Cactus» av den verdenskjente koreografen Alexander Ekman.

17., 18. og 31. mars inviterer teatret til eksklusiv premiere. Dette er et av de mest populære verkene til koreografen, som vekker enorm interesse fra publikum og stadig settes opp i de mest kjente teatrene i verden. For øyeblikket forberedes premierene på «Cactus» i kun fem land!

Koreografens assistent, som for tiden er på øving i Klaipėda, Ana Maria Lucaciu, forteller om stykket og forberedelsene til kreasjonen.

«Cacti» brakte verdensomspennende berømmelse til A. Ekman og er den dag i dag koreografens mest kjente og mest fremførte verk. Ifølge koreografen ble han motivert til å lage den av kritikerne som dypt påvirket og såret den unge kunstneren, den negative meningen om moderne dans og kunst generelt. «Cactus» er koreografens tilbakevisning av den «snobbete verden av samtidskunst» og kritikerne som snakker om den.

Er det sant at det er mange «Cactus»-premierer i forskjellige verdenshjørner akkurat nå?

Ja, livsrytmen til A. Ekman og oss, hans assistenter, er gale. Cacti vil snart bli presentert i Berlin (Tyskland), Innsbruck (Østerrike), Lisboa (Portugal), Kansas og Seattle (USA). Vi har forresten allerede laget «Cactus» i Seattle, men hvis publikum ønsker det, blir det en ny produksjon. Og i Klaipeda – selvfølgelig!

Hvordan fant A. Ekman tid til Klaipėda i den travle timeplanen hans?

Dette skjedde takket være utholdenheten til direktørene for Klaipėda State Musical Theatre. De drømte frimodig, prøvde hardt og lyktes! Jeg er enig i at mange stadier av verden venter på produksjonene til A. Ekman, men eksemplet med teateret ditt viser at drømmer må være store og at de virkelig går i oppfyllelse (ler). Jeg kan ikke si om A. Ekmans kommer til premieren på «Cactus» i Klaipėda. Det er en hemmelighet.

Du reiser mye rundt i verden som assistent for koreograf A. Ekman. Kan du fortelle oss hvorfor alle elsker «Cactus» så mye? Hva er hemmeligheten bak deres suksess?

Jeg har tenkt mye på det og prøver å gjette. Kanskje «Cactus» er populær fordi den er så engasjerende, edgy og veldig morsom? Ballettartister har mye moro med å fremføre dette stykket. Hvis publikum føler at danserne har det gøy på scenen, vil de gjerne se enda mer. Slik snur lykkesirkelen: glade utøvere – fornøyde publikum, flere og flere ballettartister drømmer om å danse den og flere og flere tilskuere vil se den. Slik fortsetter kretsen av fans av stykket å utvide seg, slik at «Cactus» settes opp over hele verden.

A. Ekmans «Cactus» 2010 laget for troppen til Dutch Dance Theatre i Haag. Det var slik det hele startet…

Du er interessert. Hva handler «Cactus» om?

Det er umulig å beskrive fordi det er et must-see for alle. Og alle vil ha sin egen mening.

Etter min mening forteller «Cactus» om samtidskunstens verden som ikke alltid er sympatisk. Koreografen A. Ekmans ler bitende av forherligelsen av kunst, men samtidig fremhever han musikalitet, den store lykken ved å kunne uttrykke seg gjennom dans, ved å beholde sunn fornuft og bli styrt av visdom. Denne koreografien forteller oss at stor kunst og humor går hånd i hånd, at selv i de mest komplekse koreografiske bevegelser kan man forbli glad eller lykkelig. Ikke vær redd for å være morsom! Tross alt har det skjedd med alle at du går på et kunstgalleri, bare ser en strek tegnet i et maleri og du forstår ikke om det er kunst… Og du tenker, hvor er denne kunsten? Og jeg kan tegne sånn! «Kaktus» snakker om det. Smertefulle temaer diskuteres også: ballettartistenes liv, ikke bare scenen, nytelsen, men også utfordringene som noen ganger svir eller brenner som kaktuser. Disse opplevelsene i «Kaktusai» understrekes av den meget velvalgte og levende musikken til Franz Schubert, Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven.

Hvorfor vil vi se enorme kaktuser på scenen?

Jeg tror det bare er et tilfeldig objekt. Kaktusen er grønn, rund, enorm, og fremfor alt reiser den mange spørsmål for publikum: hvorfor, hvorfor, hvordan? (ler). A. Ekman elsker overraskelser! For oss, som bidragsytere til koreografiens fødsel, er det bra at folk krangler, noen ganger blir sinte… Det er bra at kanskje til og med et objekt som ikke betydde noe i henhold til ideen om avgang forårsaker et slikt skred av spørsmål i opptreden.

Ved å se forestillingen og danserne, ved å høre musikken, lydene, til og med de ironiske og humoristiske replikkene fra innspillingen, vil du forstå hva som blir sagt… «Cactus» handler om snobberi, snobber med en slem og arrogant karakter , til og med kunstnerisk snobberi…

Har du jobbet med A. Ekman lenge?

Jeg har jobbet med denne koreografen siden 2008. Først danset jeg med ham som ballettdanser da han fremførte et stykke i New York. Så inviterte han meg til å jobbe som assistent ved Den Norske Nasjonalballetten, hvor jeg deltok i opprettelsen av Svanesjøen, basert på den kjente balletten Tsjaikovskij. Denne forestillingen fikk stor oppmerksomhet rundt om i verden, ikke bare på grunn av den fremragende koreografien og vittige parafrasene til ballettkanonen, men også på grunn av den kunstige innsjøen som ble skapt ved Operahuset i Oslo, fylt med 6 tonn vann.

Jeg måtte jobbe ikke bare med de store prosjektene skapt av A. Ekman, men også med mindre. Alle er like interessante og viktige for meg. Imidlertid kan det sies at «Cactus» for tiden er det mest populære verket til A. Ekman. «Cactus» har blitt iscenesatt av mer enn førti av de fineste ballettkompaniene rundt om i verden, fra New Zealand til USA.

Selv om hans andre imponerende balletter også var vellykkede: «A Midsummer Night’s Dream» (Royal Swedish Opera, 2015), «COW» (Berlin «Semperoper», 2016), «PLAY» (Palais Garnier, Paris, 2017) og «Rooms» (Oslo Opera, 2017). I sistnevnte kan publikum bevege seg fritt rundt på en scene sentrert rundt pianister som spiller fem pianoer og dansere som danser og opptrer på plattformer.

Vi har hørt mye om verkene til koreografen og personligheten til A. Ekmans selv. Er det vanskelig å jobbe med et dansegeni?

Det spesielle med denne koreografen er at han liker at publikum føler seg bra i forestillingene. Han streber etter at folk skal reise hjem etter forestillingene fulle av gode følelser, av lykke, slik at det de har sett tar dem bort fra hverdagen, lar dem glemme. A. Ekman er en mann full av visdom og tidsånd. Humor er en svært viktig del av hans liv og arbeid. Han er veldig positiv og full av medfølelse for de rundt seg. Enda viktigere, han mener at ingenting er umulig. Noen ganger sitter du og lytter til den og tenker i tankene dine at denne ideen er umulig å gjennomføre. Og han sier: det kommer til å fungere, vi skal gjøre det… Og det fungerer fordi A. Ekman tror på det! A. Ekman lager slike verk som folk forlater etter forestillingene og ikke kan tro at de har sett dem. Og jeg forstår dem! Noen ganger synes jeg det er vanskelig å tro at vi virkelig gjorde det (ler)!

Å jobbe med koreograf A. Ekman er veldig bra og morsomt. Han elsker å inspirere, veilede og le mye. En misunnelsesverdig leder eller ikke?

Har du en aktivitet som gjør deg glad?

Sikker! Jeg er veldig glad! Det er en stor suksess og verdt å reise til nye land og møte mange nye mennesker. Jeg lærer mye av A. Ekman, for ikke bare jobber jeg som hans assistent, men jeg spiller også selv. Ved å jobbe med A. Ekman fikk og mottar jeg mye spesifikk kunnskap: hvordan forestillinger blir til, hva som skjer bak kulissene mens de skapes, du lærer om den lange prosessen som foregår før premieren.